Co znaczy, że twórca jest wart więcej?

Za rok twórca, którego prowadzisz, będzie miał inne liczby niż dziś. Pytanie brzmi, czy wynikną one z decyzji, czy z przypadku, np. ze zmiany algorytmu albo sezonu, który akurat dopisał. W mojej ocenie wartość twórcy za rok to suma decyzji, które on i Ty podejmiecie w tym roku. W innych tekstach akademii opisywałem te decyzje osobno, a tutaj układam je w jedną ścieżkę i pokazuję, jak sprawdzić, czy twórca naprawdę idzie do przodu.

Zasięg najłatwiej zobaczyć, ale to też najmniej trwała miara. Twórca z tą samą liczbą obserwujących co dziś może być za rok wart znacznie więcej, jeśli zmieni się to, co ma poza zasięgiem. Pierwsza rzecz to źródła przychodu. Twórca zarabia wtedy na kampaniach i na własnych produktach, a każde źródło ma swoje miejsce w roku.

Druga to aktywa, które zostają po premierze. Mam na myśli produkty sprzedające się dłużej niż jedną premierę, klientów, którzy kupili raz i mogą kupić znowu, oraz listę mailową niezależną od platform. Trzecia to przewidywalność, bo część przychodu da się zaplanować z wyprzedzeniem, zamiast odczytywać ją po fakcie. Czwarta to czas twórcy. Zarabia więcej, choć nie pracuje więcej, bo część pracy przejęli inni.

Ta lista działa w obie strony. Twórca, który jest wart więcej, daje więcej również Twojej agencji, bo rośnie Twój udział w sprzedaży i relacja z nim trwa dłużej. Przy okazji masz mocniejszą pozycję w rozmowach ze sponsorami. Jak obsługa produktów zmienia pozycję agencji, opisałem w tekście o tym, co wyróżni agencję, która obsługuje produkty twórców.

Jak wygląda ścieżka na rok w pięciu etapach?

Etapy nie muszą iść jeden po drugim w równych odstępach. U jednego twórcy pierwszy produkt pojawi się po miesiącu, u innego po pół roku. Kolejność ma jednak znaczenie, bo każdy etap korzysta z poprzedniego. Poniżej cała ścieżka razem z tekstami akademii, które opisują każdy etap szczegółowo.

EtapDecyzja na tym etapieTekst w akademii
1. PotencjałZ którym twórcą zaczynasz i jaki format bierzesz pod uwagęGdzie w portfolio moich twórców leży niewykorzystany potencjał?
2. Pierwszy produktJaki produkt, w jakim terminie i z jakim budżetemJak wybrać pierwszy produkt dla twórcy? i Jak zaproponować twórcy własny produkt?
3. ZapleczeKtóre zadania zostają w agencji i komu oddajesz resztęJak wycenić obsługę sklepu internetowego twórcy? i Jak dodać commerce do oferty agencji bez zatrudniania?
4. Zasady finansoweModel udziału, forma opłaty za obsługę i przepływ pieniędzy, zapisane w umowieIle agencja może zarabiać na produktach twórców?, Jak rozliczać się z twórcą z jego sprzedaży? i Czy agencja powinna współposiadać markę twórcy?
5. Rytm przeglądówCo zmieniasz w kolejnym kwartale, kto za to odpowiada i do kiedyJak co kwartał robić przegląd biznesu twórcy?

Na pierwszym etapie, zanim zaproponujesz cokolwiek, sprawdzasz, gdzie w portfolio leży niewykorzystany potencjał i które sygnały w społeczności wskazują na konkretny format. Na drugim z kilku pomysłów wybierasz ten, który ryzykuje najmniej pieniędzy przed pierwszą sprzedażą i zostawia najwięcej materiału do ponownego użycia. Potem przedstawiasz go twórcy tak, żeby go nie odrzucił.

Trzeci etap to podział pracy. Twój zespół zostaje przy relacji z twórcą i decyzjach o produkcie, a operacje przejmuje partner. Na czwartym, zanim ruszy sprzedaż, ustalasz z twórcą, na jakich zasadach agencja ma udział w sprzedaży, ile kosztuje obsługa sklepu i jak pieniądze płyną od klienta do twórcy. Pytanie o współwłasność marki twórcy proponuję Ci zostawić na później, aż przejdziecie razem przez kilka premier.

Piąty etap zaczyna się po pierwszej premierze i to on decyduje, czy twórca za rok będzie wart więcej. Chodzi o regularne przeglądy, które kończą się decyzjami, a jak je prowadzić, opisałem w tekście o kwartalnym przeglądzie biznesu twórcy. Na jednym z takich przeglądów pojawi się pytanie o drugi produkt, a odpowiedź dadzą dane z pierwszego.

Czego nie da się przyspieszyć?

Ścieżka na rok kusi, żeby zrobić wszystko naraz, czyli trzy produkty, sklep, kurs i trasę spotkań z odbiorcami. Kilka rzeczy ma jednak swoje tempo i żaden plan go nie zmieni.

Pierwsza to zaufanie społeczności do produktów twórcy. Pierwszy produkt pokazuje odbiorcom, czy twórca sprzedaje rzeczy warte swojej ceny, a jeśli zawiedzie, każdy następny będzie trudniejszy. Druga to czas twórcy. Dalej musi tworzyć treści, z których żyje, a każdy produkt zabiera mu część tego czasu, nawet gdy operacje przejmuje ktoś inny.

Trzecia to wiedza z danych. Co kupuje społeczność, kiedy i po jakiej publikacji, widać dopiero po pierwszej sprzedaży. Drugi produkt planowany przed premierą pierwszego opiera się na domysłach... a domysły są drogie. Dlatego uważam, że jeden dobrze przeprowadzony produkt w roku, z przemyślanym zapleczem i regularnymi przeglądami, zwykle daje twórcy więcej niż kilka robionych w pośpiechu.

Jak mierzyć, czy twórca idzie do przodu?

Wartość twórcy nie zmienia się z miesiąca na miesiąc w sposób, który łatwo zauważyć. Dlatego mierzysz ją rzadziej, za to zawsze porównujesz z tym samym punktem wyjścia. Tabelę niżej przepisz do arkusza i uzupełniaj na każdym kwartalnym przeglądzie.

MiaraPunkt wyjściaZa kwartałZa rok
Z ilu źródeł twórca ma przychód i jak się one rozkładają
Ile produktów ma w sprzedaży i które sprzedają się dłużej niż jedną premierę
Ilu klientów kupiło więcej niż raz
Wielkość listy mailowej
Ile godzin twórca poświęca na sprawy sprzedaży, a ile na treści

Ostatni wiersz łatwo pominąć, a jest ważny. Jeśli przychody rosną, a twórca spędza coraz więcej czasu na odpowiadaniu klientom i pilnowaniu zamówień, ta wartość szybko się wyczerpie. Co z tego, że po roku przychód będzie wyższy, skoro twórca będzie miał wszystkiego dość?

Czy zaplecze wytrzyma kilku twórców naraz?

Ścieżka z tego tekstu dotyczy jednego twórcy. W praktyce prowadzisz kilku, a każdy jest na innym etapie, więc zaplecze sprzedaży musi wytrzymać kilka premier w roku i kolejnych twórców, którzy dochodzą do portfolio. Przy wyborze partnera operacyjnego zapytaj go wprost, ilu twórców obsłuży i czy rozliczy każdego osobno.

Imker obsługuje całe portfolio agencji, bez limitu twórców i premier w roku. Po naszej stronie agencja ma jednego opiekuna, który zna ją i wszystkich jej twórców. Dzięki temu magazynowanie, pakowanie i wysyłka nie wyznaczają tempa, w jakim prowadzisz kolejnych twórców przez tę ścieżkę.

Dobra, to teraz pierwszy ruch. Wybierz jednego twórcę i jeszcze dziś zapisz jego stan w kolumnie „Punkt wyjścia”. Jeśli przy którymś wierszu nie znasz odpowiedzi, zapisz i to, bo to pierwsza rzecz do ustalenia. Potem wpisz do kalendarza cztery kwartalne przeglądy na najbliższy rok, a na pierwszym z nich wybierzcie etap ścieżki, od którego zaczynacie, i podejmijcie pierwszą decyzję.

Najczęstsze pytania

Jak zwiększyć wartość influencera dla agencji?
Rozwijaj to, co twórca ma poza zasięgiem, czyli dodatkowe źródła przychodu, własne produkty, klientów kupujących ponownie i listę mailową. Twórca z takimi aktywami daje agencji większy udział w sprzedaży i trwalszą relację. Zacznij od jednego produktu i regularnych przeglądów, które kończą się decyzjami.
Jak mierzyć rozwój twórcy internetowego w ciągu roku?
Zapisz punkt wyjścia i porównuj z nim stan twórcy na każdym kwartalnym przeglądzie. Sprawdzaj liczbę źródeł przychodu, produkty w sprzedaży, klientów, którzy kupili więcej niż raz, wielkość listy mailowej i czas twórcy poświęcany na sprawy sprzedaży. Bez punktu wyjścia za rok nie da się powiedzieć, czy twórca jest wart więcej.
Ile produktów twórca powinien wydać w pierwszym roku?
Zwykle wystarczy jeden, dobrze przeprowadzony, z przemyślanym zapleczem i regularnymi przeglądami. Pierwszy produkt buduje zaufanie społeczności i daje dane o tym, co kupują odbiorcy. Drugi produkt planowany przed premierą pierwszego opiera się na domysłach.
Od czego zacząć budowanie biznesu twórcy poza kampaniami?
Od sprawdzenia, gdzie w portfolio leży niewykorzystany potencjał i które sygnały w społeczności wskazują na konkretny format. Potem wybierasz pierwszy produkt, który ryzykuje najmniej pieniędzy przed pierwszą sprzedażą. Dopiero dalej przychodzi podział pracy z partnerem, zasady finansowe i rytm kwartalnych przeglądów.
Czy agencja poradzi sobie z produktami kilku twórców naraz?
Tak, jeśli zaplecze sprzedaży wytrzyma kilka premier w roku i kolejnych twórców w portfolio. Przy wyborze partnera operacyjnego sprawdź, ilu twórców obsłuży i czy rozlicza każdego osobno, per twórca i per tytuł. Agencja zostaje wtedy przy relacji z twórcami i decyzjach o produktach.
Krzysztof Bartnik

Krzysztof Bartnik

Prezes zarządu Imker Sp. z o.o. Od 2015 roku Imker wydaje i sprzedaje produkty twórców: książki, kursy, ebooki, audiobooki, społeczności i merch. 546+ twórców i marek, 1 mln paczek wysłanych w 2025 roku i 331 tys. zamówień na produkty cyfrowe. Imker co roku publikuje raport „Ekonomia Twórców” o tym, jak zarabiają polscy twórcy internetowi.